De l'étincelle à la passion

Tout a commencé sur les bancs de l’école alors que le jeune Alain FAURE ne rêvait que de la peinture de Van Gogh et qu'il prenait le bus tous les Jeudis après-midi pour se rendre aux Beaux Arts d’Auxerre.
Il a pu comprendre au travers des différentes techniques apprises, combien il y avait de possibilités de s'exprimer, mais également de communiquer et de partager tant par le dessin que par la peinture qui sont des alliés constituant une source, une énergie vitale et réelle, une part de lui même.
C'est aussi lors de rencontres, de fréquentations d'ateliers de disciplines multiples, qu'il a pu trouver sa propre voie et le style qui est maintenant le sien.
La musique est venue compléter son approche de l’art en général, mais elle lui a surtout fait comprendre au début des années 2000 qu’elle pouvait parfaitement se glisser dans ses toiles.
C’est ainsi que dans son atelier circulent toujours quelques notes de jazz, de musique classique, mais aussi de soul ou de pop. Cette folle idée de vouloir mêler musique et peinture ne vise qu’à donner du rythme à chacun de ses tableaux.
Dans cette même démarche de recherche parallèle, il cerne de noir la construction et la composition de ses réalisations afin de mettre en avant une idée de transparence, celle du verre coloré, donc d'effet de vitrail.
Il tire son inspiration à la fois de la Bourgogne et de la Provence, deux régions qui lui apportent des nuances et des lumières différentes à sa palette.
La peinture de l'artiste dont la technique conceptuelle est empreinte d’une certaine modernité, se veut différente des autres sans doute parce qu’elle lui donne tout ce qu'il attend d’elle…une fenêtre sur le rêve !